الشيخة جواهر بنت عبد الله القاسمى لـ اليوم السابع: مهرجان الشارقة السينمائى انتقل من فريق يضم شخصين لمنصة دولية تستقبل 1800 فيلم.. الصبر والتعلم من الانتقاد سر النجاح.. والرسالة وجودة الصورة أهم معايير الاختيار

بين سحر الصورة وحكايات الشاشة الكبيرة، تتشكل عوالم سينمائية لا تكتفى بإمتاع الأطفال والشباب، بل تفتح أمامهم نوافذ أوسع لاكتشاف الحياة وفهم الآخر والتعبير عن أحلامهم وأسئلتهم، فمنذ انطلاقه لم يكن مهرجان الشارقة السينمائى الدولى للأطفال والشباب مجرد مساحة لعرض الأفلام، بل تجربة تسعى إلى صناعة علاقة مختلفة بين الأجيال الصغيرة والسينما، تحترم عقولهم وتخاطب خيالهم وتمنح مواهبهم مساحة للحلم والتجريب.

وعلى مدار 13 دورة، انتقل المهرجان من بدايات متواضعة بفريق عمل لم يتجاوز شخصين إلى منصة دولية استقبلت نحو 1800 فيلم من 72 دولة، اختير منها 71 فيلما تمثل 38 دولة للمشاركة فى دورته الحالية.

وفى حوارنا، تكشف الشيخة جواهر بنت عبدالله القاسمى، المدير العام لمؤسسة ربع قرن لصناعة القادة والمبتكرين، ومدير مهرجان الشارقة لسينما الأطفال والشباب، كواليس رحلة النجاح، ومعايير اختيار الأفلام، ومستقبل السينما فى عصر الذكاء الاصطناعى، وكيف يمكن للصورة أن تكون جسرا يصل الأطفال بهويتهم وثقافتهم والعالم من حولهم.. وإلى نص الحوار:

بداية الحديث ستكون من النسخة الـ13، التى شارك بها أكثر من 71 فيلما من 38 دولة، ما تقييمك لهذه النسخة مقارنة بالنسخ الماضية للمهرجان؟

رغم نجاح هذه النسخة وحجم المشاركة من قبل صناع الأفلام، فإننى لا أزال أجد أننا لم نصنع شيئا، وما زال أمامنا الكثير، رغم حجم التطور الذى لحق بنسخ المهرجان منذ بدايته. أتذكر أن هذا الكيان بدأ بفريق عمل مكون من شخصين فقط، وكانت مشاركة الأفلام فى النسخة الأولى قرابة 100 فيلم، وقع الاختيار على نحو 40 فيلما منها، عكس هذه النسخة التى تلقى فيها المهرجان قرابة 1800 فيلم، ليقع الاختيار على 70 فيلما فقط.

على مدار النسخ السابقة للمهرجان، كيف تمكن مهرجان الشارقة الدولى من الحفاظ على وتيرة نجاحه عاما بعد عام؟

الصبر وعدم التسرع فى تحقيق نجاحات لحظية؛ فالكثيرون يصلون إلى أقصى درجات النجاح ثم يزول هذا النجاح ويتلاشى، ولا يستطيعون الحفاظ على تلك الوتيرة، لذا قررنا منذ البداية العمل على صنع مكانة تدريجية، والاستفادة من أخطاء النسخ الماضية فى كل مرة، والتعلم من الانتقادات التى توجه إلينا لتطوير كل نسخة، دون البحث عن نجاح سريع، وكنت حريصة على الاستماع إلى آراء المشاركين فى النسخ السابقة، والأخذ بتوصياتهم بعناية.

ما الانتقادات والتوصيات التى أخذت بعين الاعتبار وتحققت على أرض الواقع فى دورات المهرجان؟

نتيجة الاستماع إلى التوصيات، شهد المهرجان تغييرا جذريا، وانتقل تنظيمه من مركز الجواهر إلى قاعات السينما. فعلى مدار 10 سنوات، كان يتم تنظيمه داخل قاعات تصلح للمؤتمرات والندوات، لكن فى آخر ثلاث نسخ نُقلت فعالياته إلى قاعات السينما، وكان ذلك تحولا مهما ومفيدا؛ لأن مهرجان الأفلام يعنى، باختصار، شاشة سينما تتيح للمشاركين الاستمتاع بالأعمال المشاركة.

فى الدورة الثالثة عشرة، شارك نحو 71 فيلما من 38 دولة، فما إجمالى عدد الأفلام التى تقدمت لهذه النسخة، وما معايير الاختيار؟

بلغ عدد الأفلام التى تقدمت للنسخة الثالثة عشرة قرابة 1800 فيلم، أما عن المعايير، فتأتى الرسالة التى يحملها الفيلم بوصفها أهم معيار لاختياره، إلى جانب المعايير التقنية المتعلقة بجودة الصورة، وكذلك ملاءمته للتصنيفات العمرية، لكن يظل الهدف من صنع الفيلم هو الأساس؛ فأنا لا أريد أن يشاهد الجمهور فيلما ويخرج منه دون أن يتفاعل مع قصته، فعلى الأقل لا بد أن يحمل العمل شيئا يحرك ساكنا فى داخلك.

هناك تحدٍ كبير فى المهرجانات المخصصة للأطفال والشباب، يتمثل فى كيفية جذب هذه الفئة للمشاهدة فى ظل هذا الحجم الضخم من المحتوى المتداول على مواقع التواصل الاجتماعى، كيف واجهتِ ذلك؟

بالفعل، هى مهمة صعبة، لكن انتقاء أفلام تتمتع بدرجة كبيرة من التنوع والجودة فى طريقة السرد والحكى، وتحمل قصة ورسالة، قد يكون سببا فى جذب جمهور الأطفال والشباب، لذا نجد أن هناك أفلاما وثائقية طويلة وقصيرة، وأخرى روائية، وكذلك أفلام رسوم متحركة، وهذا التنوع يرضى أذواق المتلقى، وقد غيّر كثيرا من ثقافة الجمهور. ففى السنوات الأولى للمهرجان، كان الكثيرون لا يدركون التفرقة بين الأفلام، ولا يعرفون أن هناك فيلما مدته 5 دقائق فقط، لكن الآن أصبح هناك وعى بالصناعة وأنواع الأفلام وأشكالها.

كيف يحقق المهرجان التوازن بين الفيلم العربى ونظيره من البلدان المختلفة، وهل هناك استثناءات تقدم للأعمال العربية؟

نحاول دائما تحقيق التوازن بين الأعمال العربية والأجنبية، لكن فى الوقت ذاته خصصنا جائزة تذهب إلى أفضل فيلم عربى، وكانت فى الماضى مقتصرة على الأفلام الإماراتية، لكن فى ظل زيادة عدد الأفلام العربية تم تعميم الجائزة. والتنوع سمة جوهرية فى المهرجان، وقد انعكس ذلك أيضا على قائمة المحكمين التى تمثل بلدانا مختلفة.
هناك مهرجانات عالمية مخصصة للأطفال، منها مهرجان جيفونى السينمائى وأيضا زلين، هل هناك شراكات بين مهرجان الشارقة وهذه المهرجانات العالمية؟
بالفعل، نحن شركاء مع مهرجان جيفونى، وتشمل الشراكة تعاونا فى تبادل الخبرات، وكذلك فى لجان التحكيم، إلى جانب التعاون فى الورش التى تُنفذ خلال أيام المهرجان للأطفال.

بمناسبة الورش التى أطلقها المهرجان، وتخصيص أفلام ملائمة للطفل، نجد ورشا موازية تتعلق بالرسم والحكى، ما الهدف من هذه المبادرات؟

الهدف من المهرجان هو خلق مساحة إبداعية أكبر للطفل، وأن يخوض تجربة كاملة. وهذا ما تحقق فى اليوم الإيطالى، الذى لم يقتصر على عرض الأفلام فقط، بل شهد تبادلا ثقافيا للأطفال، ومن ذلك إعداد أصناف تتعلق بالمطبخ الإيطالى بأنفسهم، مثل المكرونة وغيرها.

على مدار أيام المهرجان، لاحظت خلال فعاليات الأطفال اختفاء الهاتف من أيديهم، وكأن الهدف الأساسى غير المباشر منكم هو تدريب الطفل على الاستغناء عن هاتفه ولو لساعات قليلة؟

ركزنا فى برنامج المهرجان على إدراج الكثير من الأنشطة لجذب الأطفال، لا سيما أن هذا الجيل يختلف عن الأجيال التى سبقته؛ فهو كثير الأسئلة، ولن يقتنع بالأوامر، بل يناقش ويجادل كثيرا، وهذا ما جعل الرسائل المباشرة أقل تأثيرا عليه. ففى الماضى كنا نقول للطفل: لا تتنمر، لا تفعل كذا، أما الآن فيحتاج الطفل إلى طرق إبداعية للإقناع، وهذا ما تحققه الأفلام التى تكشف له أثر التنمر على صديقه، وهو ما يحدث تأثيرا مباشرا فى سلوكه.

من أبرز ملاحظاتى على مهرجان الشارقة اهتمامه باحترام عقلية الطفل، سواء من خلال انتقاء الأفلام المعروضة أو المبادرات المقدمة له، فهل تحرص إدارة المهرجان على الاستماع إلى تقييمات الأطفال وآرائهم بعد انتهاء كل دورة؟

بالفعل، نستمع إليهم، وبعد انتهاء كل دورة نحرص على سماع تقييماتهم، وقد تم تنفيذ إحدى تلك التوصيات بعدما طلب منى بعضهم استبدال بوابة القاعة ببوابة أكبر، لاستيعاب أعداد الأطفال المشاركين ومنحهم حرية أكبر.

شهدت صناعة الأفلام تطورا تكنولوجيا كبيرا، سواء من خلال استخدام الهواتف المحمولة فى التصوير أو تقنيات الذكاء الاصطناعى، فهل يرحب المهرجان بهذه النوعية من الأفلام؟

لا يمكننا تجاهل التطور التكنولوجى، خاصة تقنيات الذكاء الاصطناعى. ورغم أن هناك عددا كبيرا من المخرجين لا يفضلون استخدام هذه التقنيات، فإن الذكاء الاصطناعى أصبح واقعا مفروضا على صناعة السينما، وأنا أؤكد دائما أن الذكاء الاصطناعى لا يمكن أن يحل محل المخرج أو الممثل، وإنما هو أداة مساعدة فى صناعة الفيلم، وطالما أن هناك صناعا يستخدمونه فى أعمالهم، فعلينا أن نواكب هذا التطور ونفتح المجال أمامهم، ومن الممكن أن نشهد فى الدورات المقبلة مسابقات متخصصة، مثل جائزة أفضل فيلم مصنوع بالذكاء الاصطناعى أو أفضل فيلم مصور بالهاتف المحمول.

هناك مخرجون صغار يخوضون تجاربهم السينمائية الأولى بإمكانات بسيطة، ويعتمد بعضهم على الهاتف المحمول فى التصوير والإخراج والمونتاج، فكيف يمكن للمهرجان استثمار هذه المواهب؟

بالتأكيد، هذه تجارب مهمة تستحق الاهتمام، ونحن نحرص على مواكبة كل جديد فى صناعة السينما؛ لأن الإعلام والصناعة السينمائية يتطوران باستمرار، ومن المهم ألا نغلق الباب أمام أى تجربة إبداعية جديدة، خاصة أن هناك مواهب صغيرة تمتلك أفكارا وقدرات تستحق أن تحصل على فرصة حقيقية للظهور والتطور.

تظل الفجوة بين الموهبة والتمويل أحد أبرز التحديات التى تواجه صناع الأفلام الشباب، فما الدور الذى يلعبه المهرجان فى تقليص هذه الفجوة؟

منذ العام الماضى بدأنا تنظيم جلسات تقديم المشروعات السينمائية «Pitching Sessions»، وهى مقسمة إلى قسمين؛ الأول للمخرجين الذين لديهم مشروعات أو أفلام موجهة للأطفال والشباب، والثانى، وهو الأهم بالنسبة لى، للمخرجين الصغار الذين يخوضون تجاربهم الأولى ويحتاجون إلى الدعم. وتتيح هذه الجلسات فرصة للالتقاء بالمهرجانات وصناديق الدعم وشركات الإنتاج، بما يفتح أمام أصحاب المشروعات آفاقا جديدة للتمويل.

وشهدنا بالفعل نماذج إيجابية، من بينها مخرجة صغيرة قدمت مشروع فيلمها الأول، وأوضحت أنها وفرت 50 % من ميزانيته وتحتاج إلى استكمال التمويل، فحرصنا على دعمها مباشرة، كما أبدى مهرجانان من الخارج استعدادهما لدعم مشروع سينمائى آخر.

ما حجم الشراكات التى نجح المهرجان فى بنائها خلال هذه الدورة، سواء على مستوى الدعم المادى أو الفنى أو التعاون مع المهرجانات السينمائية الدولية؟
لدينا أنواع مختلفة من الشراكات، منها شراكات تقدم دعما ماديا، وأخرى توفر دعما فنيا، بالإضافة إلى التعاون مع مهرجانات سينمائية عالمية، وهو ما أسهم فى وصول نحو 10 أو 11 فيلما من خلال هذه الشراكات. وأحب أن أصف الجهات الداعمة بأنها أصدقاء المهرجان؛ لأن بعضهم يواصل دعمنا منذ الدورة الأولى وحتى اليوم، إيمانا منهم برسالة المهرجان وأهدافه.

من وجهة نظرك، ما الذى يحتاج إليه المحتوى السينمائى العربى الموجه للأطفال والشباب حتى يصبح أكثر حضورا وتأثيرا فى مواجهة المحتوى الأجنبى؟
لا يمكننى القول إن المحتوى العربى غير موجود، فهذا سيكون إجحافا بحق صناع هذا المحتوى، لكن بطبيعة الحال يظل المحتوى الأجنبى أكبر حجما وانتشارا، وهو ما يشكل تحديا لهويتنا الثقافية، لذا أتمنى أن نعمل على زيادة المحتوى العربى الذى يتناول تاريخنا وقصصنا وإنجازاتنا؛ لأن لدينا الكثير من الحكايات والشخصيات التى تستحق أن يعرفها الأطفال والشباب ويفتخروا بها.

فلدينا تاريخ ثرى وقيم وعادات وتقاليد يمكن تقديمها فى أعمال سينمائية جذابة، سواء من خلال المحتوى التعليمى أو الترفيهى، وليس هناك ما يمنع الجمع بين المتعة والمعرفة. وأرى أن تكون الأولوية لإنتاج أعمال تعبر عن هويتنا وثقافتنا وتاريخنا، خاصة أن هناك اهتماما كبيرا من الجمهور الأجنبى بالتعرف على ثقافاتنا وحكاياتنا، وهو ما يمنح المحتوى العربى فرصة مهمة للوصول إلى جمهور أوسع.

جواهر القاسمي

الشيخة جواهر بنت عبد الله القاسمى و ندى سليم

مهرجان الشارقة