فيسبوك
واتساب
كشف المخرج الإيطالي ماتيو جاروني، خلال ندوته ضمن فعاليات مهرجان القاهرة السينمائي الدولي في دورته الـ47، عن أبرز محطات مسيرته الفنية وكواليس صناعة أفلامه، متحدثًا عن تجربته مع المخرج الراحل فيديريكو فيليني، ومخاطر تصوير Gomorrah، والصعوبات التي واجهته في Dogman، إلى جانب رؤيته الإنسانية في فيلم Io Capitano.
وأكد جاروني أنه يستطيع إخراج فيلم في مصر دون فهم اللغة العربية، بعدما اكتشف خلال تصوير Io Capitano في السنغال أن توجيه الممثلين لا يعتمد بالضرورة على فهم لغتهم، وإنما على الإحساس ونبرة الصوت وصدق الأداء، مشيرًا إلى أن التجربة ذكّرته بأفلام الواقعية الإيطالية الجديدة.
وأوضح أنه استغرق ثماني سنوات قبل اتخاذ قرار تنفيذ Io Capitano، خوفًا من تناول ثقافة مختلفة عن ثقافته، لافتًا إلى أنه استعان بمهاجرين حقيقيين لنقل تجاربهم، بعدما لاحظ أن الإعلام يختزل قصصهم في أرقام الضحايا والوافدين إلى أوروبا.
وكشف عن قصة مهاجر يُدعى فوفانا، اضطر في الخامسة عشرة من عمره إلى قيادة قارب يحمل نحو 250 شخصًا رغم عدم معرفته بالملاحة، وتمكن من إنقاذهم، مشيرًا إلى أن الشاب تحدث لاحقًا أمام مسؤولين أوروبيين وحظي بتصفيق طويل، لكن ذلك لم يؤدِ إلى تغيير فعلي في السياسات المتعلقة بالهجرة.
وعن فيلم Gomorrah، أكد جاروني أنه شعر بالخوف خلال التحضير للعمل، خاصة مع تعرض الكاتب روبرتو سافيانو لتهديدات بالقتل من منظمة كامورا الإجرامية، موضحًا أنه حرص على تقديم عالم المافيا بواقعية بعيدًا عن التجميل.
وأضاف أن منتج الفيلم أصيب بخيبة أمل بعد مشاهدة النسخة الأولى، وسأله: “هل من الممكن أنك لم تفكر في الجمهور مطلقًا؟”، مؤكدًا أن قوة العمل جاءت من أصالته وصدقه الفني، رغم ابتعاده عن الشكل التجاري المعتاد لأفلام العصابات.
وتحدث جاروني عن فيلم Dogman، كاشفًا أنه أعاد كتابة السيناريو سبع مرات بسبب صعوبة التعاطف مع الشخصية الحقيقية التي استوحى منها الأحداث، والتي ارتكبت جريمة تعذيب استمرت ثلاثة أيام، ما دفعه إلى تحويل البطل إلى شخصية مسالمة تجد نفسها محاصرة بالعنف.
وأشار إلى أنه عرض إحدى النسخ الأولى من السيناريو على روبرتو بينيني قبل نحو 15 عامًا، لكنه رفض المشاركة، قبل أن يستقر لاحقًا على مارسيلو فونتي لبطولة الفيلم، لما يتمتع به من قدرة على الجمع بين الكوميديا والتراجيديا.
واستعاد جاروني ذكريات بداياته السينمائية، موضحًا أنه عمل كومبارس لمدة شهر ونصف الشهر في آخر أفلام المخرج فيديريكو فيليني، عندما كان في التاسعة عشرة من عمره، مضيفًا: “بعد نحو 25 عامًا أعدت مشاهدة الفيلم للبحث عن نفسي بين الكومبارس، وبالفعل وجدت نفسي”.
وكشف أنه اتصل لاحقًا بروبرتو بينيني، الذي شارك في بطولة الفيلم نفسه، مازحًا إياه بأنهما عملا معًا مع فيليني.
كما تحدث عن طفولته، مؤكدًا أنه رسم شخصية Pinocchio في السادسة من عمره، وما زال يحتفظ برسوماته القديمة، مشيرًا إلى أنه كان يحلم بأن يصبح لاعب تنس قبل اتجاهه إلى السينما، وأنه موّل أفلامه القصيرة الأولى من أموال جمعها خلال عمله في حانة.
وأوضح أن فيلمه الطويل الأول Terra di Mezzo ضم شابًا مصريًا يُدعى أحمد، كان يعمل ليلًا في محطة وقود بروما، مؤكدًا أن اهتمامه بالشخصيات الإنسانية البسيطة بدأ منذ أعماله الأولى.
وعن فلسفته الفنية، قال جاروني إنه يسعى دائمًا إلى العودة لجذور الإنسان والربط بين الأساطير القديمة والواقع المعاصر، موضحًا أن فيلم Io Capitano يستلهم ملحمة الأوديسة لهوميروس، رغم تناوله قضية الهجرة الحديثة.
وأكد أنه لم يتوقع النجاح الجماهيري الذي حققه Io Capitano، خاصة مع إصراره على عرضه بلغاته الأصلية دون دبلجة، مشددًا على أن قيمة الأفلام لا تُقاس فقط بإيراداتها وقت العرض.
واختتم جاروني حديثه بالتأكيد على تأثره برواد الواقعية الإيطالية، ومن بينهم روبرتو روسيليني وفيتوريو دي سيكا ولوتشينو فيسكونتي، مشيرًا إلى أن بعض الأفلام لا تجد جمهورها الحقيقي إلا بعد سنوات، وقال: “أشعر أن Io Capitano سيبقى”، مؤكدًا أن النجاح الحقيقي يكمن في قدرة العمل على الاستمرار والتأثير في الأجيال المقبلة
